КАРТИННАЯ ГАЛЕРЕЯ

ask

Местный
1742316346080.png
"Осень в Нью Йорке" 2018 г.

холст, масло

Ренато Мезиат (Бразилия, р. 1952)
 

ask

Местный
1742456549103.png1742456747172.png
Генриетта Роннер-Книп (Henriette Ronner-Knip, 1821-1909) - бельгийская художница-анималистка голландского происхождения, наиболее известная благодаря своим картинам с изображением кошек.
 

JET

Местный
Мамы - есть мамы. ))
Всегда начеку. )) Пусть даже они четырёхногие. )))
 

ask

Местный
1742560752674.jpeg
"Оборона Севастополя". 1942 г.

1742561043896.jpeg
"Будущие летчики". 1938 г.


Выставка к 125-летию выдающегося художника Александра Дейнеки проходит в Русском музее в Санкт-Петербурге.
Дейнека известен и любим как неутомимый исследователь новых тем и форм в изобразительном искусстве ХХ века, по его творениям можно изучать миф о "новом человеке", взращенном советской эпохой. Его полотна современны не только по сюжетам, связанным с индустриализацией страны, трудовыми процессами и спортивными достижениями, но и в самих ритмах этих произведений, их полетности, их динамике. Он был настоящим поэтом своей эпохи в живописи.
 

ask

Местный
1742652508231.png
- 2009 г.

холст, масло

Карен Холлингсворт (США, р. 1955)
И в живописи, и в фотографии существуют работы, которые вообще, непонятно чем завораживают.Невозможно даже сформулировать - чем. Просто передают тебе настроение, в котором тебе невероятно комфортно.
 

ask

Местный
1742750981201.png
Дама с горностаем
Леонардо да Винчи, 1490
Национальный музей, Краков
54 × 40 см

Предполагаетс, что это портрет 17-летней Чечилии Галлерани — любовницы Лодовико Сфорца, герцога Миланского, прозванного Лодовико Моро.

Горностай стал геральдическим животным Лодовико Моро после вступления в 1488 году в Орден Горностая. «Белый горностай» — прозвище Лодовико среди приближённых

Чечилия встретилась с Леонардо при миланском дворе, как считается, в 1489 году он начал писать её портрет. Она приглашала его на встречи миланских интеллектуалов, на которых обсуждались философия и другие науки; Чечилия лично председательствовала на этих встречах.

Сохранился черновик письма Леонардо, предположительно адресованного Чечилии и начинающегося: «Возлюбленная моя богиня…» (amantissima mia diva).

Но несмотря на это, предположения об интимной связи между Леонардо и Чечилией мало обоснованы, так как достоверные свидетельства об интересе Леонардо к женщинам отсутствуют.

До конца жизни Леонардо ни разу не был женат и неизвестно ни об одном его романе с женщиной.
 

kroha

Местный
Посмотреть вложение 400599
Дама с горностаем
Леонардо да Винчи, 1490
Национальный музей, Краков
54 × 40 см

Предполагаетс, что это портрет 17-летней Чечилии Галлерани — любовницы Лодовико Сфорца, герцога Миланского, прозванного Лодовико Моро.

Горностай стал геральдическим животным Лодовико Моро после вступления в 1488 году в Орден Горностая. «Белый горностай» — прозвище Лодовико среди приближённых

Чечилия встретилась с Леонардо при миланском дворе, как считается, в 1489 году он начал писать её портрет. Она приглашала его на встречи миланских интеллектуалов, на которых обсуждались философия и другие науки; Чечилия лично председательствовала на этих встречах.

Сохранился черновик письма Леонардо, предположительно адресованного Чечилии и начинающегося: «Возлюбленная моя богиня…» (amantissima mia diva).

Но несмотря на это, предположения об интимной связи между Леонардо и Чечилией мало обоснованы, так как достоверные свидетельства об интересе Леонардо к женщинам отсутствуют.

До конца жизни Леонардо ни разу не был женат и неизвестно ни об одном его романе с женщиной.
тетька с облезлым животным

тетька с облезлым животным
Джету не нравиттся облезлые тетьки с животными, оно и понятно. Они никому не нравятся. )
Се ля, ви, мсье.)))
 

Single-Single

Местный
1742904409691.png
Кондрат Максимов, "Потревоженная тишина", 1973 г.
Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан️.


"Если хоть раз ты слышал эту безветренную тишину ночной, зимней, не очень морозной тайги, ощущал этот холодный воздух и этот лунный свет, то эта картина не может не ожить. Проезжающая машина уезжает и затихает вдали, тишина снова возвращается, и единственный звук, который там есть, — это хрупф-хрупф-хрупф-хрупф под твоей подошвой".

Всего за годы своей творческой деятельности Кондрат Максимов написал около 200 картин. Его полотна находятся как в музейных экспозициях многих городов России, так и в частных коллекциях.
 

Single-Single

Местный
1742905651078.png


Картина Виктора Васнецова «Сирин и Алконост» (1896) о двух мифических девах-птицах, которые воплощают противоположности: Сирин — печаль, Алконост — радость.

Согласно сюжету, Сирин оплакивает уходящее лето, а Алконост радуется хорошему урожаю и поёт о наступающем времени перемен.
Обе птицы неразлучны и считаются вечными спутниками жизни человека, способными умерить слишком сильную радость и облегчить неподъемное горе.
 

ask

Местный

Снимал в Русском музее.
"«Фрина на празднике Посейдона в Элевзине» — картина польского и русского художника-академиста Генриха Семирадского, завершённая в 1889 году. Размер — 390 × 763,5 см.Сюжет основан на сказании о древнегреческой гетере Фрине, жившей в IV веке до нашей эры. Поверив в божественность своей красоты, Фрина решила бросить вызов богине любви Афродите: во время праздника Посейдона, проходившего в Элевзине, она сбросила свою одежду и на глазах у всех спустилась к морю.Картина была показана публике на персональной выставке Генриха Семирадского, которую посетил император Александр III. Царь был настолько покорён этой картиной, что приобрёл её у художника. Полотно вошло сначала в коллекцию Эрмитажа, затем перешло в Русский музей, где до сих пор экспонируется на постоянной основе в 21 зале."
Очень комфортный музей. Народ не ходит толпами.
 

ecosolver

РадиоФилин & У.С. (С.А.Р.А) - . УГУ!
Посмотреть вложение 400613


Картина Виктора Васнецова «Сирин и Алконост» (1896) о двух мифических девах-птицах, которые воплощают противоположности: Сирин — печаль, Алконост — радость.

Согласно сюжету, Сирин оплакивает уходящее лето, а Алконост радуется хорошему урожаю и поёт о наступающем времени перемен.
Обе птицы неразлучны и считаются вечными спутниками жизни человека, способными умерить слишком сильную радость и облегчить неподъемное горе.
Да вот же - как вживую выглядит подобная птичка: Тут и радостный, и печальный Алконос в одном флаконе)
1742960520688.png
 

Single-Single

Местный
p-05.jpg

Нико Пиросмани (Николай Асланович Пиросманашвили) — грузинский художник-самоучка. Он рисовал в стиле примитивизма, подходил к живописи с детской непосредственностью.

Стиль: Пиросмани использовал самодельные краски и рисовал в основном на чёрных клеёнках, снятых со столов. Поэтому его картины чаще всего имеют черный фон и выглядят несколько драматично.

История о миллионе цветов для актрисы: знаменитая песня «Миллион алых роз» на стихи Андрея Вознесенского рассказывает реальную историю любви Пиросмани к актрисе Маргарите де Севр. Когда актриса приехала в город художника на гастроли, влюблённый Пиросмани продал всё, что у него было, и скупил все имеющиеся в городе цветы.

Изображения еды на картинах: многие работы Пиросмани посвящены сценам застолий (он часто называл их «кутежами»). Чаще всего на столе изображены вино, хлеб, мясо и рыба.

Pirosmani._''Still-Life''._Oil_on_oil-cloth,_35x100_cm._The_State_Museum_of_Fine_Arts_of_Georg...jpg



Впоследствии очень многие рестораны, таверны, мясные лавки и хинкальные использовали так называемый "стиль Пиросмани" для оформления своих торговых помещений и залов.

1.jpegb59a19e0898b829941eece5c233fca11.jpeg10.jpeg
 

ask

Местный
Посмотреть вложение 400627

Нико Пиросмани (Николай Асланович Пиросманашвили) — грузинский художник-самоучка. Он рисовал в стиле примитивизма, подходил к живописи с детской непосредственностью.

Стиль: Пиросмани использовал самодельные краски и рисовал в основном на чёрных клеёнках, снятых со столов. Поэтому его картины чаще всего имеют черный фон и выглядят несколько драматично.

История о миллионе цветов для актрисы: знаменитая песня «Миллион алых роз» на стихи Андрея Вознесенского рассказывает реальную историю любви Пиросмани к актрисе Маргарите де Севр. Когда актриса приехала в город художника на гастроли, влюблённый Пиросмани продал всё, что у него было, и скупил все имеющиеся в городе цветы.

Изображения еды на картинах: многие работы Пиросмани посвящены сценам застолий (он часто называл их «кутежами»). Чаще всего на столе изображены вино, хлеб, мясо и рыба.

Посмотреть вложение 400628



Впоследствии очень многие рестораны, таверны, мясные лавки и хинкальные использовали так называемый "стиль Пиросмани" для оформления своих торговых помещений и залов.

Посмотреть вложение 400629Посмотреть вложение 400630Посмотреть вложение 400631
Еще один нюанс.На клеенках он рисовал в кабаках за тарелку супа. Просто расплатиться нечем было.Сейчас эти "клеенки" стоят бешеных денег.
 

ask

Местный
Вообще - стоимость произведения искусства и его реальная ценность - зачастую никак не связанные вещи.
 
  • Dislike
Реакции: ASCO

Single-Single

Местный
В начале двухтысячных мне на глаза попалась заметка о личной трагедии нашего современника, художника-портретиста Александра Шилова.
У него погибла дочь Машенька, которую он боготворил, вдохновлялся ею и писал огромное множество её портретов. Девушке было всего 16 лет. Отец по сей день не смирился с этой утратой.

Нас в художественной школе почему-то с современными художниками особо не знакомили (разве что Илью Глазунова очень ругали и показывали "как не надо"))
Но вот "благодаря" той самой заметке Шилов мне запал в память и сейчас его работы для меня вполне узнаваемы.

i (41).jpeg5848.jpgi (42).jpeg991f5b2b-2773-5000-9cc9-7eba22172528.jpeg3d5c4720b56c12acd6ab391c9499b8f8.jpg491d21f79506f8cfaaaac29bc3e70cac.jpg


Александр Шилов (род. 1943) — российский художник-реалист, прославившийся гиперреалистичными портретами. Его работы отличаются филигранной техникой, тщательной проработкой деталей и эмоциональной глубиной.

Основные темы творчества:
- Портреты современников (от политиков и артистов до простых людей и ветеранов).
- Женские образы — нежные, романтичные, часто с налётом грусти.
- Религиозные и исторические мотивы (серия «Святая Русь»).

Шилов — академический художник, его стиль консервативен, но виртуозен. Критики иногда упрекают его в излишней «гламурности» и идеализации образов, но публика любит его за "доступность и красоту".
 
Сверху