JohnSmith
Новичок
классная группа)никогда не устареет)
Группа крови - хит на все времена. Остальные же песни нагоняют тоску и депресняк.
Кино
- Автор темы WolF=)
- Дата начала
Группа крови - хит на все времена. Остальные же песни нагоняют тоску и депресняк.
ph1l74
filatique
На каждого творчество этой заечательной группы влияет по своему. Я например могу часами сидеть, ведь слова, бывают и странными, но в душу залегают надолго...
Belka
Мой статус - моя проблема :)
ммм... а например Алюминевые огурцы? Видели ночь? Бездельник? Мама - анархия? мне кажется они тоску не нагоняют...
Хорошие песни не устареют никогда!
Я не так давно свою одноклассницу чуть не убила.... когда она мне сказала что Группа крови в исполнении фабрики звёзд намного баще чем в исполнении Цоя!!! Этот ужас я видела по телику, да и вообще много перепевок слышала по радио... \не понимаю.. елси не могут сами что-то придумать, зачем перепевать... Цой в гробу перевернётся, если услышит...
Immortal
groove
очень странное мнение. Группа крови - одна из грустнейших песен позднего творчества Цоя. На мой взгляд самого лучшего.
MaRRika
follow your heart...
Последнее время меня просто прёт с их песен "Кукушка", "Странная сказка", "Мама-анархия", "Группа крови", "Я выключаю телевизор", "Закрой за мной дверь"... О_о
Дай мне её адрес, я завершу то, что ты чуть не сделала... Это ж надо было такое ляпнуть... Одно из двух: либо твоя одноклассница вообще не слышала оригинал, либо она просто больная на всю голову...
Inesperado
/sarcasm mode: ON
Мне оч нравятся песни Цоя, но его голос нагоняет на меня тоску...
Был давным давно у меня сборник, еще на аудиокассетах "Кинопробы". Там отечественные рок-исполнители пели песни Цоя.
У кого-нибудь есть такой сборник??
Был давным давно у меня сборник, еще на аудиокассетах "Кинопробы". Там отечественные рок-исполнители пели песни Цоя.
У кого-нибудь есть такой сборник??
крови в исполнении фабрики звёзд намного баще чем в исполнении Цоя
У меня нет слов...точнее есть но их очень многа и они все нецензурные
Фабрика звезд..пипец людям которые так говорят я могу предложить только одно
>>>>биццо сюда>>>>
___|___|___|___|___|___|____|
_|___|___АПСТЕНА__|___|___|
___|___|___|___|___|___|___|
|___|___|___|___|___|___|___|
MaRRika
follow your heart...
хм...
лет через двести-триста уже даже наверно никто не вспомнит, кто такая Пугачёва...
Immortal
groove
хм...
хех. Но почему то все помнят классиков.
MaRRika
follow your heart...
времена меняются. не исключено, что когда-нибудь и классика перестанет быть классикой...
Если сейчас даже уже подростки на вопрос: "Кто такой Владимир Высоцкий?" отвечают: "Хз, пофиг на него".
Immortal
groove
времена меняются. не исключено, что когда-нибудь и классика перестанет быть классикой...
Согласен. Но и не каждый подросток знает кто такой Григ.
В общем музыку будут помнить те, кому это нужно.
Кино - культовая группа. Память о ней останется ещё на многие года.
MaRRika
follow your heart...
мдя... но таких станет всё меньше... В прошлом году появилось сильное желание прибить влада топалова, он сказал, что первый раз услышал о том, что песню из 17ти мгновений весны исполнял Кобзон, хотя и сам фильм-то он не смотрел.
Если сейчас вот такие люди занимаются музыкой у нас в стране, то что будет через 100 лет? Классика - это классика, но когда-то она нравилась практически поголовно всем, а сейчас 90% населения о ней и думать забыли...
Slow_Warker
Новичок
Я от этой группы вообще тащусь!)Друг у меня уже 6 лет слухает!)Кому надо узнать побольше о группе пожалуйста,тут об участниках группы!)
Юрий Каспарян
Родился 24 июня 1963 года.
В восьмидесятые годы популярность группы "Кино" гитаристом, которой он являлся росла с геометрической прогрессией.
В девяностые годы стал записывать интеллектуальную, авангардную музыку.
С 1982 по 1990 - гитарист группы "Кино". Принимал участие в записях восьми альбомов группы: 46, Ночь, Начальник Камчатки, Это не любовь, Группа крови, Звезда по имени солнце, Французский альбом, Черный альбом. Параллельно играл в проекте "Поп механика". Много гастролировал по городам СССР, Италии, Дании, Финляндии, Франции, Германии.
Принимал участие в записи саунд-треков для фильмов: "Господин оформитель", "Игла", "Гуси лебеди".
С 1990 года сотрудничает с арт-группой "Атриум драконовы ключи", руководителями которой являются Сергей де Рокомболь и Анна Николаева. Писал музыку для ряда концептуальных проектов: "Драконовы ключи", "Таранавтика", "Артикуляция". В том числе экспериментировал по совмещению концептуального формата с рок и поп-музыкой.
В 1991 году сделал первую музыкальную интерпретацию базовой концептуальной разработки арт группы - "Атриум - алфавита".
В этом же году она была представлена на выставке группы, на первой советско-американской конференции по транс-персональной психологии.
Участвовал в записи трех альбомов, как исполнительный композитор:"Драконовы ключи", "Незаконно рожденный или алькхимик доктор Фауст - пернатый змей" (концепт Сергея де Рокомболя, тексты Виктора Коваля, песни поет Вячеслав Бутусов), "Звездный падл" (концепт Сергея де Рокомболя, тексты Евгения Всеволодыча Головина, песни Бутусова).
Виктор Цой
Виктор Цой родился 21 июня 1962 года в Ленинграде, в семье преподавателя физкультуры Валентины Васильевны и инженера Роберта Максимовича.
В 1969 году Виктор поступил в школу, где работала его мать. Вместе с ней он сменил три школы.
В 1974-77 годы посещает среднюю художественную школу.
В 1978 году, окончив восемь классов, поступил в художественное училище им. В. Серова, где возникает группа «Палата №6» во главе с Максимом Пашковым.
В 1979 году Виктор поступает в СГПТУ №61 на специальность резчика по дереву.
Летом 1981 года возникает группа «Гарин и Гиперболоиды». Состав: Виктор Цой, Алексей Рыбин, Олег Валинский.
Осенью 1981 года группа входит в Ленинградский Рок-клуб. После ухода Олега Валинского группа переименовывается в «КИНО».
Весной 1982 года записывается альбом «45». Виктор знакомится с будущей женой Марианной.
Первый электрический концерт группы проходит в Ленинградском Рок-клубе совместно с группой Бориса Гребенщикова «Аквариум».
Цой оканчивает училище и идёт работать в реставрационные мастерские в г. Пушкин.
Осенью 1982 года идёт на работу в садово-парковый трест резчиком по дереву.
Первые акустические концерты в Москве.
В феврале 1983 года у Виктора Цоя и Алексея Рыбина возникают разногласия и Алексей Рыбин покидает группу.
Летом 1983 года записывают фонограмму «демо» у Алексея Вишни, получившую название «46».
Осенью 1983 года проходит обследование в психиатрической больнице на Пряжке и получает «белый билет».
Весной 1984 года группа выступает на втором фестивале Рок-клуба и получает звание лауреата.
Во второй половине 1984 года записывается «Начальник Камчатки» в студии Андрея Тропилло совместно с музыкантами «Аквариума». Формируется второй состав группы: Виктор Цой (гитара, вокал), Юрий Каспарян (гитара, вокал), Георгий (Густав) Гурьянов (барабаны, вокал), Александр Титов (бас, вокал). Титов входил в состав «Аквариума», поэтому через некоторое время на его место пришел Игорь Тихомиров.
В феврале 1985 года Виктор женится на Марианне.
Весной группа получает звание лауреата на третьем фестивале Рок-клуба.
5 августа 1985 года у Виктора и Марианны родился сын Александр.
Во второй половине 1985 года работа над альбомами «Ночь» и «Это не любовь» в студии Андрея Тропилло и Аексея Вишни. В свет выходит альбом «Это не любовь».
В январе 1986 года выходит «Ночь».
Весной этого же года группа выступает на четвёртом фестивале Рок-клуба и получает диплом за лучшие тексты.
Летом 1986 года в Киеве снимается фильм «Конец каникул» с Виктором Цоем.
Выходит пластинка «Red Wave».
Виктор идёт работать в котельную «Камчатка». Участвует в съёмках фильма «Рок» режиссёра Алексея Учителя.
В конце года снимается в эпизодической роли в фильме «Асса».
Весной 1987 года последнее выступление «КИНО» на фестивале Рок-клуба, где группа получает приз «за творческое совершеннолетие».
Записывается альбом «Группа крови».
В 1987 году снимается фильм «Игла» с Виктором Цоем в главной роли.
В 1988 году выходит «Группа крови». Записывается «Звезда по имени Солнце».
Летом 1989 года вместе с Юрием Каспаряном Виктор едет в США.
Группа участвует в фестивале «Золотой Дюк» в Одессе.
Во Франции выходит пластинка «Последний герой».
Весной 1990 года Виктор посещает Японию.
В июне 1990 года проходит последний концерт группы в Москве в «Лужниках».
15 августа 1990 года на 35-ом километре трассы Слока-Талси в Латвии произошло столкновение автомобиля Виктора (Москвич-2141, тёмно-синего цвета) с рейсовым автобусом (Икарус-280).
В 12.28 не стало Виктора Цоя. Смерть была мгновенной. Патологоанатомы сухо констатировали факт: Виктор не справился с управлением или заснул за рулём...
Нам лишь остаётся верить или не верить в это...
P.S.: 15 августа 1990г. погиб последний герой!
Георгий Гурьянов
Художник, музыкант.
Родился в 1961 в Ленинграде. Закончил городскую художественную школу No1. Поступил в училище Серова, проучился год и ушел оттуда, поскольку образование которое там предлагалось, ничего не давало.
Это были времена процветания модернизма в искусстве.
Чтобы этому противостоять, занимался не живописью, а музыкой.
Виктор Цой, мой приятель, тоже учился в училище Серова. Был молодым, красивым, энергичным, хотелось на сцену: жанр альтернативной поп-музыки был тогда очень популярен.
С детства учился в кружке игры на балалайке, домбре, пианино, гитаре, имеет очень чувствительные уши. Занятия музыкой кончились полным успехом.
В середине 80-х был барабанщиком группы "Кино", вокалистом и барабанщиком "Поп-механики".
В 1982 встретился с Виктором Цоем.
С 1984 стал барабанщиком в его группе и работал там до самой смерти В. Цоя и распада группы.
В 1980-е ничего не писал, поскольку считал, что настолько прекрасен, что сам является произведением искусства, и нужно только появляться в нужных местах в нужное время.
Занимался разработкой образа звезды, но так и не выработал.
Была некоторая ревность к В. Цою, - поскольку понимал, что не может так хорошо, как он, складывать слова в конструкции.
Не понравилось быть поп-звездой и в 1988-1989 стал серьезно заниматься своим делом - живописью.
Был художником еще до того, как познакомился с Тимуром Новиковым (приблизительно в 1879 году). Принимал участие в совместных проектах как "0-революция", "0-объект".
Выставки проходили в ДК Кирова, ЛДМ, что было омерзительно, поскольку не хотелось идентифицировать себя с этими людьми.
Всегда любил неоакадемизм. К этому обязывает жизнь в Петербурге.
После просмотра фильма Фассбиндера "Кэрель" в живописи появилась матросская тема.
Как только стало возможным путешествовать, посетил Копенгаген и Амстердам (неприятный хипповский город), Париж, Рим, Будапешт, Нью-Йорк, Лос-Анджелес, Кадакес (любимый город Сальвадора Дали), долго жил в Берлине (очень понравился).
В Лондоне полюбил Испанию (там был своеобразный культ Испании) и по приглашению друга посетил Мадрид. Там нашел все, что хотел. Мадрид и Лондон - любимые города: Лондон - как мегаполис, Мадрид - для радости, души и наслаждения.
С тех пор работал только для того, чтобы вернуться в свой Мадрид.
С 1993 учит испанский.
Хочет быть британским подданным, иметь недвижимость в Испании, жить в Санкт-Петербурге.
Игорь Тихомиров
Игорь Тихомиров Рувимович родился 17 апреля 1961 года в городе Ленинграде.
Окончив школу, поступает во ВТУЗ, но диплом так и не получил, оставив учебу.
В 1981 году организовал группу, которая позднее стала называться "Джунгли" (группа просуществовала до 1990 года).
В группу КИНО попал осенью 1986 года, сменив басиста Александра Титова (Аквариум), который больше не мог "разрываться" между двумя группами. Тем не менее, Игорь продолжал играть в группе "Джунгли", а так же принимал участие в записях некоторых альбомов группы "АлисА", "Охота романтических и х", "Популярная механика" (в этой группе участвовала добрая половина Ленинградского рок-клуба, даже сам Цой), снимался в фильме "АССА".
После гибели Цоя, и распада КИНО, Игорь играет в группе DDT на басу в программе "От & До", принимает участие в записи альбомов "Актриса Весна" и "Любовь".
В данный момент продолжает сотрудничать с группой DDT, занимаясь звуковым решением программ и концертов группы.
В конце 90-х записал альбом "Сын солнца". Где и с кем – неизвестно. Работал в джазовом проекте с А. Ляпиным. Игорь является организатором и вдохновителем питерского рок-клуба"Полигон".
В 2000-2001 г.г. он принял участие совместно в проекте "Звездный Падл" с Юрием Каспаряном и Вячеславом Бутусовым.
Александр Титов (из первого состава)
Александр Валентинович Титов родился 18 июля 1957 года в Ленинграде.
Проживание в районе, называемом Петроградская сторона, во многом определило, как показало будущее, его жизненный и творческий путь.
Он учился в одной школе с Дюшей и Александром Ляпиным, правда на класс младше. В общем, это была одна компания, хотя Александр учился еще в четырех школах.
Кстати, одноклассником Титова в той же школе был Михаил Малин, известный питерский музыкант, первооткрыватель intellegent dance music в Ленинграде, приятель Брайана Ино, неоднократно с ним работавший в Англии.
Музыкального образования даже в детстве Титов не получил.
В 20 лет он, впрочем, проучился полгода в платной музыкальной школе.
После школы полтора года учился в Технологическом институте на инженера-технолога. Отслужил в армии рядовым.
На бас-гитаре научился играть самостоятельно.
В 1977 году Александр некой играл в группе вместе с Михаилом Малиным и Александром Ляпиным.
База, а одновременно съемная квартира Малина и Титова была ограблена, и Александр устроился работать в Ленконцерт грузчиком.
В то же время он стал снимать комнату в знаменитом доме Фалалеева на Каменном острове, где в разное время на тех же условиях проживали Гребенщиков и Ляпин.
На первом этаже того же дома в тот момент жил Юрий Ильченко, культовый питерский гитарист из группы "Мифы", впоследствии игравший в "Машине времени", "Интеграле" и "Землянах".
Знавший о безработном положении Титова Ильченко позвал его в 1979 году играть в "Земляне".
После "Землян" Титов оказался в другой ленконцертовской группе "Август" (ее тогдашний лидер Олег Гусев - ныне модный клипмейкер, снявший клипы Киркорова, "Иванушек Интернэшнэл", Ирины Салтыковой и кучи других деятелей), где играл до осени 1983 года.
В свете юношеской дружбы с Дюшей Титов даже в свой ленконцертовский период был знаком с творчеством "Аквариума" и его персоналиями, ходил на концерты.
По собственной версии в 1977 году он даже чуть не вышел с ними на сцену - Файнштейн служил в армии, его приезд на московский концерт в издательство "Молодая гвардия", организованный А. Троицким был под вопросом.
Титов, Ляпин и Губерман прошли программу, но приезд Файнштейна сделал участие Титова лишним.
Своим появлением в "Аквариуме" в 1983 году он обязан случайным предложением Дюши зайти на запись "Радио Африки" в передвижную студию "Мелодии".
В виду отсутствия в студии в этот день Файнштейна и необходимости беречь чудом полученное студийное время Титов сыграл бас на "Времени Луны".
На летнем фестивале в Выборге Гребенщиков предложил ему окончательно перейти в "Аквариум".
Титов играл в "Аквариуме" до 1989 года. Был единственным, кто принял основательное, а не фрагментарное участие в американском проекте Бориса Гребенщикова "Radio Silence"- то есть и играл на альбоме, и участвовал в мировом концертном туре.
В 1992 году Александр единственный был приглашен в новообразование Гребенщикова "Новый Аквариум", где играл до февраля 1996 года, пока не попросил политического убежища в Англии.
Звук безладового баса Титова стал фирменным звуком "Аквариума" 80-х.
Многие даже ошибочно приписывали Александру идею использования баса, как солирующего инструмента в песнях группы.
Это неверно. Еще Файнштейн в некоторых песнях применял этот прием, что в прочем не умаляет красоты титовского баса.
Также с появлением Титова в группе появилось реальное многоголосье, так как Александр стал третьим бэк-вокалистом наряду с Дюшей и Гаккелем.
Кроме того, в 1984 году на несколько лет возобновились акустические квартирные концерты, где минимальный рабочий состав был Гребенщиков + Титов.
С 1984 по 1986 год Титов был басистом группы "Кино", также некоторое время играл в "Зоопарке".
После ухода из "Аквариума" в 1989 году поиграл в группе "Клуб кавалера Глюка" вместе с Олегом Сакмаровым.
Тогда же создал с Алексеем Раховым ("Странные Игры", "АВИА") и Александром Кондрашкиным ("Аквариум", "Странные Игры", "АВИА", "Поп-механика" и др.) группу "Восток-1", просуществовавшую недолго. Одновременно английских группах.
Юрий Каспарян
Родился 24 июня 1963 года.
В восьмидесятые годы популярность группы "Кино" гитаристом, которой он являлся росла с геометрической прогрессией.
В девяностые годы стал записывать интеллектуальную, авангардную музыку.
С 1982 по 1990 - гитарист группы "Кино". Принимал участие в записях восьми альбомов группы: 46, Ночь, Начальник Камчатки, Это не любовь, Группа крови, Звезда по имени солнце, Французский альбом, Черный альбом. Параллельно играл в проекте "Поп механика". Много гастролировал по городам СССР, Италии, Дании, Финляндии, Франции, Германии.
Принимал участие в записи саунд-треков для фильмов: "Господин оформитель", "Игла", "Гуси лебеди".
С 1990 года сотрудничает с арт-группой "Атриум драконовы ключи", руководителями которой являются Сергей де Рокомболь и Анна Николаева. Писал музыку для ряда концептуальных проектов: "Драконовы ключи", "Таранавтика", "Артикуляция". В том числе экспериментировал по совмещению концептуального формата с рок и поп-музыкой.
В 1991 году сделал первую музыкальную интерпретацию базовой концептуальной разработки арт группы - "Атриум - алфавита".
В этом же году она была представлена на выставке группы, на первой советско-американской конференции по транс-персональной психологии.
Участвовал в записи трех альбомов, как исполнительный композитор:"Драконовы ключи", "Незаконно рожденный или алькхимик доктор Фауст - пернатый змей" (концепт Сергея де Рокомболя, тексты Виктора Коваля, песни поет Вячеслав Бутусов), "Звездный падл" (концепт Сергея де Рокомболя, тексты Евгения Всеволодыча Головина, песни Бутусова).
Виктор Цой
Виктор Цой родился 21 июня 1962 года в Ленинграде, в семье преподавателя физкультуры Валентины Васильевны и инженера Роберта Максимовича.
В 1969 году Виктор поступил в школу, где работала его мать. Вместе с ней он сменил три школы.
В 1974-77 годы посещает среднюю художественную школу.
В 1978 году, окончив восемь классов, поступил в художественное училище им. В. Серова, где возникает группа «Палата №6» во главе с Максимом Пашковым.
В 1979 году Виктор поступает в СГПТУ №61 на специальность резчика по дереву.
Летом 1981 года возникает группа «Гарин и Гиперболоиды». Состав: Виктор Цой, Алексей Рыбин, Олег Валинский.
Осенью 1981 года группа входит в Ленинградский Рок-клуб. После ухода Олега Валинского группа переименовывается в «КИНО».
Весной 1982 года записывается альбом «45». Виктор знакомится с будущей женой Марианной.
Первый электрический концерт группы проходит в Ленинградском Рок-клубе совместно с группой Бориса Гребенщикова «Аквариум».
Цой оканчивает училище и идёт работать в реставрационные мастерские в г. Пушкин.
Осенью 1982 года идёт на работу в садово-парковый трест резчиком по дереву.
Первые акустические концерты в Москве.
В феврале 1983 года у Виктора Цоя и Алексея Рыбина возникают разногласия и Алексей Рыбин покидает группу.
Летом 1983 года записывают фонограмму «демо» у Алексея Вишни, получившую название «46».
Осенью 1983 года проходит обследование в психиатрической больнице на Пряжке и получает «белый билет».
Весной 1984 года группа выступает на втором фестивале Рок-клуба и получает звание лауреата.
Во второй половине 1984 года записывается «Начальник Камчатки» в студии Андрея Тропилло совместно с музыкантами «Аквариума». Формируется второй состав группы: Виктор Цой (гитара, вокал), Юрий Каспарян (гитара, вокал), Георгий (Густав) Гурьянов (барабаны, вокал), Александр Титов (бас, вокал). Титов входил в состав «Аквариума», поэтому через некоторое время на его место пришел Игорь Тихомиров.
В феврале 1985 года Виктор женится на Марианне.
Весной группа получает звание лауреата на третьем фестивале Рок-клуба.
5 августа 1985 года у Виктора и Марианны родился сын Александр.
Во второй половине 1985 года работа над альбомами «Ночь» и «Это не любовь» в студии Андрея Тропилло и Аексея Вишни. В свет выходит альбом «Это не любовь».
В январе 1986 года выходит «Ночь».
Весной этого же года группа выступает на четвёртом фестивале Рок-клуба и получает диплом за лучшие тексты.
Летом 1986 года в Киеве снимается фильм «Конец каникул» с Виктором Цоем.
Выходит пластинка «Red Wave».
Виктор идёт работать в котельную «Камчатка». Участвует в съёмках фильма «Рок» режиссёра Алексея Учителя.
В конце года снимается в эпизодической роли в фильме «Асса».
Весной 1987 года последнее выступление «КИНО» на фестивале Рок-клуба, где группа получает приз «за творческое совершеннолетие».
Записывается альбом «Группа крови».
В 1987 году снимается фильм «Игла» с Виктором Цоем в главной роли.
В 1988 году выходит «Группа крови». Записывается «Звезда по имени Солнце».
Летом 1989 года вместе с Юрием Каспаряном Виктор едет в США.
Группа участвует в фестивале «Золотой Дюк» в Одессе.
Во Франции выходит пластинка «Последний герой».
Весной 1990 года Виктор посещает Японию.
В июне 1990 года проходит последний концерт группы в Москве в «Лужниках».
15 августа 1990 года на 35-ом километре трассы Слока-Талси в Латвии произошло столкновение автомобиля Виктора (Москвич-2141, тёмно-синего цвета) с рейсовым автобусом (Икарус-280).
В 12.28 не стало Виктора Цоя. Смерть была мгновенной. Патологоанатомы сухо констатировали факт: Виктор не справился с управлением или заснул за рулём...
Нам лишь остаётся верить или не верить в это...
P.S.: 15 августа 1990г. погиб последний герой!
Георгий Гурьянов
Художник, музыкант.
Родился в 1961 в Ленинграде. Закончил городскую художественную школу No1. Поступил в училище Серова, проучился год и ушел оттуда, поскольку образование которое там предлагалось, ничего не давало.
Это были времена процветания модернизма в искусстве.
Чтобы этому противостоять, занимался не живописью, а музыкой.
Виктор Цой, мой приятель, тоже учился в училище Серова. Был молодым, красивым, энергичным, хотелось на сцену: жанр альтернативной поп-музыки был тогда очень популярен.
С детства учился в кружке игры на балалайке, домбре, пианино, гитаре, имеет очень чувствительные уши. Занятия музыкой кончились полным успехом.
В середине 80-х был барабанщиком группы "Кино", вокалистом и барабанщиком "Поп-механики".
В 1982 встретился с Виктором Цоем.
С 1984 стал барабанщиком в его группе и работал там до самой смерти В. Цоя и распада группы.
В 1980-е ничего не писал, поскольку считал, что настолько прекрасен, что сам является произведением искусства, и нужно только появляться в нужных местах в нужное время.
Занимался разработкой образа звезды, но так и не выработал.
Была некоторая ревность к В. Цою, - поскольку понимал, что не может так хорошо, как он, складывать слова в конструкции.
Не понравилось быть поп-звездой и в 1988-1989 стал серьезно заниматься своим делом - живописью.
Был художником еще до того, как познакомился с Тимуром Новиковым (приблизительно в 1879 году). Принимал участие в совместных проектах как "0-революция", "0-объект".
Выставки проходили в ДК Кирова, ЛДМ, что было омерзительно, поскольку не хотелось идентифицировать себя с этими людьми.
Всегда любил неоакадемизм. К этому обязывает жизнь в Петербурге.
После просмотра фильма Фассбиндера "Кэрель" в живописи появилась матросская тема.
Как только стало возможным путешествовать, посетил Копенгаген и Амстердам (неприятный хипповский город), Париж, Рим, Будапешт, Нью-Йорк, Лос-Анджелес, Кадакес (любимый город Сальвадора Дали), долго жил в Берлине (очень понравился).
В Лондоне полюбил Испанию (там был своеобразный культ Испании) и по приглашению друга посетил Мадрид. Там нашел все, что хотел. Мадрид и Лондон - любимые города: Лондон - как мегаполис, Мадрид - для радости, души и наслаждения.
С тех пор работал только для того, чтобы вернуться в свой Мадрид.
С 1993 учит испанский.
Хочет быть британским подданным, иметь недвижимость в Испании, жить в Санкт-Петербурге.
Игорь Тихомиров
Игорь Тихомиров Рувимович родился 17 апреля 1961 года в городе Ленинграде.
Окончив школу, поступает во ВТУЗ, но диплом так и не получил, оставив учебу.
В 1981 году организовал группу, которая позднее стала называться "Джунгли" (группа просуществовала до 1990 года).
В группу КИНО попал осенью 1986 года, сменив басиста Александра Титова (Аквариум), который больше не мог "разрываться" между двумя группами. Тем не менее, Игорь продолжал играть в группе "Джунгли", а так же принимал участие в записях некоторых альбомов группы "АлисА", "Охота романтических и х", "Популярная механика" (в этой группе участвовала добрая половина Ленинградского рок-клуба, даже сам Цой), снимался в фильме "АССА".
После гибели Цоя, и распада КИНО, Игорь играет в группе DDT на басу в программе "От & До", принимает участие в записи альбомов "Актриса Весна" и "Любовь".
В данный момент продолжает сотрудничать с группой DDT, занимаясь звуковым решением программ и концертов группы.
В конце 90-х записал альбом "Сын солнца". Где и с кем – неизвестно. Работал в джазовом проекте с А. Ляпиным. Игорь является организатором и вдохновителем питерского рок-клуба"Полигон".
В 2000-2001 г.г. он принял участие совместно в проекте "Звездный Падл" с Юрием Каспаряном и Вячеславом Бутусовым.
Александр Титов (из первого состава)
Александр Валентинович Титов родился 18 июля 1957 года в Ленинграде.
Проживание в районе, называемом Петроградская сторона, во многом определило, как показало будущее, его жизненный и творческий путь.
Он учился в одной школе с Дюшей и Александром Ляпиным, правда на класс младше. В общем, это была одна компания, хотя Александр учился еще в четырех школах.
Кстати, одноклассником Титова в той же школе был Михаил Малин, известный питерский музыкант, первооткрыватель intellegent dance music в Ленинграде, приятель Брайана Ино, неоднократно с ним работавший в Англии.
Музыкального образования даже в детстве Титов не получил.
В 20 лет он, впрочем, проучился полгода в платной музыкальной школе.
После школы полтора года учился в Технологическом институте на инженера-технолога. Отслужил в армии рядовым.
На бас-гитаре научился играть самостоятельно.
В 1977 году Александр некой играл в группе вместе с Михаилом Малиным и Александром Ляпиным.
База, а одновременно съемная квартира Малина и Титова была ограблена, и Александр устроился работать в Ленконцерт грузчиком.
В то же время он стал снимать комнату в знаменитом доме Фалалеева на Каменном острове, где в разное время на тех же условиях проживали Гребенщиков и Ляпин.
На первом этаже того же дома в тот момент жил Юрий Ильченко, культовый питерский гитарист из группы "Мифы", впоследствии игравший в "Машине времени", "Интеграле" и "Землянах".
Знавший о безработном положении Титова Ильченко позвал его в 1979 году играть в "Земляне".
После "Землян" Титов оказался в другой ленконцертовской группе "Август" (ее тогдашний лидер Олег Гусев - ныне модный клипмейкер, снявший клипы Киркорова, "Иванушек Интернэшнэл", Ирины Салтыковой и кучи других деятелей), где играл до осени 1983 года.
В свете юношеской дружбы с Дюшей Титов даже в свой ленконцертовский период был знаком с творчеством "Аквариума" и его персоналиями, ходил на концерты.
По собственной версии в 1977 году он даже чуть не вышел с ними на сцену - Файнштейн служил в армии, его приезд на московский концерт в издательство "Молодая гвардия", организованный А. Троицким был под вопросом.
Титов, Ляпин и Губерман прошли программу, но приезд Файнштейна сделал участие Титова лишним.
Своим появлением в "Аквариуме" в 1983 году он обязан случайным предложением Дюши зайти на запись "Радио Африки" в передвижную студию "Мелодии".
В виду отсутствия в студии в этот день Файнштейна и необходимости беречь чудом полученное студийное время Титов сыграл бас на "Времени Луны".
На летнем фестивале в Выборге Гребенщиков предложил ему окончательно перейти в "Аквариум".
Титов играл в "Аквариуме" до 1989 года. Был единственным, кто принял основательное, а не фрагментарное участие в американском проекте Бориса Гребенщикова "Radio Silence"- то есть и играл на альбоме, и участвовал в мировом концертном туре.
В 1992 году Александр единственный был приглашен в новообразование Гребенщикова "Новый Аквариум", где играл до февраля 1996 года, пока не попросил политического убежища в Англии.
Звук безладового баса Титова стал фирменным звуком "Аквариума" 80-х.
Многие даже ошибочно приписывали Александру идею использования баса, как солирующего инструмента в песнях группы.
Это неверно. Еще Файнштейн в некоторых песнях применял этот прием, что в прочем не умаляет красоты титовского баса.
Также с появлением Титова в группе появилось реальное многоголосье, так как Александр стал третьим бэк-вокалистом наряду с Дюшей и Гаккелем.
Кроме того, в 1984 году на несколько лет возобновились акустические квартирные концерты, где минимальный рабочий состав был Гребенщиков + Титов.
С 1984 по 1986 год Титов был басистом группы "Кино", также некоторое время играл в "Зоопарке".
После ухода из "Аквариума" в 1989 году поиграл в группе "Клуб кавалера Глюка" вместе с Олегом Сакмаровым.
Тогда же создал с Алексеем Раховым ("Странные Игры", "АВИА") и Александром Кондрашкиным ("Аквариум", "Странные Игры", "АВИА", "Поп-механика" и др.) группу "Восток-1", просуществовавшую недолго. Одновременно английских группах.
Жадный КаБан
Санкт-Петербург
после смерти Цоя был один из пиковых моментов популярности группы, если не пиковый, т.к. такое количество людей вспоминали "последнего героя". Группа несомненно лучшая в своем роде. Все люди, с которыми я разговаривал и которые слушают рок - без сомнения говорят, что Цой и Кино были лучшими. Вообще я не из того поколения которое застало Цоя живым, но их песни очень нравятся до сих пор. Брат еще в 7-8 лет заразил...))
Slow_Warker
Новичок
Меня поражает факт,что некоторые люди даже не знают такую группу и не слышали ни разу)) Я удивляюсь просто...)
Я удивляюсь просто...)