КАРТИННАЯ ГАЛЕРЕЯ

ask

Местный
В начале двухтысячных мне на глаза попалась заметка о личной трагедии нашего современника, художника-портретиста Александра Шилова.
У него погибла дочь Машенька, которую он боготворил, вдохновлялся ею и писал огромное множество её портретов. Девушке было всего 16 лет. Отец по сей день не смирился с этой утратой.

Нас в художественной школе почему-то с современными художниками особо не знакомили (разве что Илью Глазунова очень ругали и показывали "как не надо"))
Но вот "благодаря" той самой заметке Шилов мне запал в память и сейчас его работы для меня вполне узнаваемы.

Посмотреть вложение 400636Посмотреть вложение 400637Посмотреть вложение 400638Посмотреть вложение 400639Посмотреть вложение 400640Посмотреть вложение 400641


Александр Шилов (род. 1943) — российский художник-реалист, прославившийся гиперреалистичными портретами. Его работы отличаются филигранной техникой, тщательной проработкой деталей и эмоциональной глубиной.

Основные темы творчества:
- Портреты современников (от политиков и артистов до простых людей и ветеранов).
- Женские образы — нежные, романтичные, часто с налётом грусти.
- Религиозные и исторические мотивы (серия «Святая Русь»).

Шилов — академический художник, его стиль консервативен, но виртуозен. Критики иногда упрекают его в излишней «гламурности» и идеализации образов, но публика любит его за "доступность и красоту".
Невероятно глубокий автор
 

ask

Местный
1743179782190.png
"Нью-Йорк, ночь" 1929 г.

Джорджия О'Кифф (США, 1887 - 1986)
На самом деле это не самая характерная картина для О'Кифф, которая известна миру больше своими цветами и картинами с костями.
1743179984848.png
1743180006059.jpeg
В вот и кости
1743180119121.png
1743180264521.jpeg
 

Single-Single

Местный
Вообще - стоимость произведения искусства и его реальная ценность - зачастую никак не связанные вещи.

1_826574.jpgFullSizeRender-5-1024x703.jpg

Бэнкси: как уничтожение картины сделало её дороже

Событие:
В 2018 году на аукционе Sotheby's продали работу Бэнкси *«Девочка с воздушным шаром»* за $1,4 млн. Сразу после продажи встроенный в раму шредер разрезал картину.

Реакция:
- Скандал: Одни назвали это цирком, другие — гениальной провокацией.
- Рост цены: Переименованную в «Любовь в мусорке» работу перепродали в 2021 году уже за $25 млн.

Смысл:
Бэнкси высмеял арт-рынок: даже уничтоженное искусство стало дороже. Парадокс — его критика системы лишь укрепила её правила.

Итог:
Искусство часто вызывает споры, но именно это и заставляет о нём говорить.
 

Single-Single

Местный
IMG_20250330_184052_902.jpgIMG_20250330_184052_895.jpgIMG_20250330_184052_962.jpg

Может вы замечали в фильме "Служебный роман" в квартире Калугиной картину "Девушка в матроске"?
Рязанов не случайно поместил в кадр картину Модильяни, создающую тон кадра. У картины есть своя история, связанная с Анной Ахматовой. Когда-то она была влюблена в Модильяни. Их встреча произошла в Париже и довольно быстро переросла в один из самых загадочных и головокружительных романов той поры. В Петербурге поэтесса так и не смогла забыть художника, и как только Гумилев уехал в Африку писать и смотреть жирафа на озеро Чад, Ахматова вернулась в Париж. При расставании Модильяни подарил ей свои работы. Через много лет она прочтет некролог о смерти художника и покажет миру часть рисунков, которую долго прятала от посторонних глаз. Он написал ее портрет, она напишет ему стихотворение:

Мне с тобою пьяным весело -
Смысла нет в твоих рассказах.
Осень ранняя развесила
Флаги желтые на вязах.
Оба мы в страну обманную
Забрели и горько каемся,
Но зачем улыбкой странною
И застывшей улыбаемся?
Мы хотели муки жалящей
Вместо счастья безмятежного...
Не покину я товарища
И беспутного и нежного.

А Рязанов одной деталью, репродукцией Модильяни на стене, показал нам пылкость и безумство влюбленных, бесконечность истинной любви и то, что сказку мы должны творить сами...
 

Single-Single

Местный
Не совсем про картины, но всё же.

Различные вариации обложек к книге Владимира Набокова "Лолита".
Тот случай, когда обложки начинают говорить ещё до начала прочтения)
Очень интересная подборка на мой взгляд)

IMG_20250330_184859_133.jpg
IMG_20250330_184859_361.jpgIMG_20250330_184858_930.jpgIMG_20250330_184859_436.jpgIMG_20250330_184859_182.jpgIMG_20250330_184858_948.jpgIMG_20250330_184859_196.jpg
 

ask

Местный



Репродукцию делал в Русском музее.
«Портрет сестёр Шишмарёвых» - известная картина великого русского художника Карла Павловича Брюллова. Картина была написана в 1839 году. Холст, масло. Размеры: 281 х 213 см. Находится в Государственном Русском музее, Санкт-Петербург. На картине изображены сёстры Александра и Ольга Шишмарёвы, которые принадлежали известному русскому дворянскому роду. Заказ на написание Брюллов получил от Афанасия Шишмарёва в 1839 году. Заказ Брюллов решил превратить в жанровый групповой портрет. Эта затея очень понравилась сёстрам, а впоследствии оказалось, что задумка стала крайне удачной. Сегодня групповой портрет Шишмарёвых считается одним из шедевров живописи К. П. Брюллова. Александра Афанасьевна и сестра ее Ольга с раннего детства были приобщены к искусству. В доме их отца А. Ф. Шишмарева, любителя театра и друга художников, часто бывали актеры, музыканты. В своем петербургском имении Шишмарев построил летнюю мастерскую для Кипренского, в которой тот написал портрет любезного хозяина (картина находится в ГТГ). Через 12лет, когда Кипренского уже не было в живых, а слава "Великого Карла" гремела повсюду, Шишмарев обратился к художнику с просьбой написать его дочерей. Брюллов был необычайно капризен в заказах и не раз отказывал людям влиятельным и знаменитым (портрет Николая I так и не был написан, несмотря на желание царя). Будучи натурой глубоко артистичной, художник чувствовал себя скованным, когда брался за официальные заказы и писал людей ему несимпатичных. Познакомившись же с сёстрами, он не мог не оценить их прелести. Они были похожи и непохожи друг на друга. Старшая-казалась более открытой и свободной в разговоре, грациозны были её движения. Младшая - представлялалась более сдержанной, угловатой, похожей на подростка. Обе музцировали, хорошо рисовали и, как все в их доме, увлечены искусством и литературой. В групповом портрете Шишмаревых Брюллов вновь нарушил условные рамки заказанного полотна. Его содержание он свел к своеобразной жанровой сцене, сюжетной мотивировкой для которой послужила прогулка. Этот мотив позволил изобразить фигуры девушек в движении. Девушкам заказали костюмы для верховой езды, специально для картины, т. к они лошадьми не увлекались. Сёстры спускаются по лестнице. Рядом бежит лохматый пёс, своим появлением буквально оживляющий картину, превращая её из обычного группового портрета в жанровую сценку со стремительным движением. Сюжет вызывает ощущение, что на картине изображён мимолётный сюжет, который был увиден и запечатлён мастером живописи. Художник Брюллов, взявшись за эту работу, попытался передать похожесть и одновременно с этим различие двух сестёр. С одной стороны они кажутся настолько похожими, что их буквально невозможно различить, а с другой стороны они отличаются своими характерами. Одна из них идёт впереди, тем самым подчёркивая свою подвижность и решительность. Вторая сестра недвижно стоит сверху, указывая этим на свою сдержанную, скромную, но сильную натуру.
 
Не совсем про картины, но всё же.

Различные вариации обложек к книге Владимира Набокова "Лолита".
Тот случай, когда обложки начинают говорить ещё до начала прочтения)
Очень интересная подборка на мой взгляд)

Посмотреть вложение 400703
Посмотреть вложение 400704Посмотреть вложение 400705Посмотреть вложение 400706Посмотреть вложение 400707Посмотреть вложение 400708Посмотреть вложение 400709
зачем вы постите Эротику ?!!!

теперь я не могу спать !!!

а когда чудом засыпаю-просыпасаюС - Одеяло колышится под потолком !!!!!!
 
Посмотреть вложение 400721

Белорусский художник Алексей Корабельников. Он достаточно молод, 1986 года рождения.

Картина со звуком и запахом, что-то такое... что уже с тобой было и уже никогда не будет таким же.
ОЧЕНЬ СИЛЬНО !!!
БУДЕТ !

В Снежинске живут удивительные люди...
ПОВЕРЬТЕ.
просто поверьте...
Я БЫЛ ВЕЗДЕ.

Медведь
 

ask

Местный

ask

Местный
1743620768329.jpeg
Обложка альбома Sgt Pepper’s Lonely Hearts Club Band (1967) — Питер Блейк
Питер Блейк — разносторонний художник, создававший скульптуры, гравюры и печатные издания, а также коммерческое искусство в виде графики. Однако наибольшую известность ему принесли коллажи, в которых образы из поп-культуры сочетаются с изобразительным искусством. В его ярких работах можно увидеть изображения борцов, артистов мюзик-холла, кинозвёзд, рекламу и т. д. наряду с традиционными произведениями изобразительного искусства. Картина «На балконе», написанная в период с 1955 по 1957 год, является одной из самых известных работ Питера Блейка и культовым произведением поп-арта. Помимо прочего, на ней изображён мальчик, держащий картину Эдуара Мане«Балкон». Питер Блейк был одним из первых британских художников-поп-артистов. Он сыграл ключевую роль в развитии этого направления в своей стране, и его часто называют крестным отцом британского поп-арта. В 2002 году Блейк был посвящён в рыцари в Букингемском дворце за заслуги в области искусства.
 

ask

Местный
1743665977448.png
"Пейзаж в Овере после дождя"
Винсент ван Гог
Июнь 1890 год.
Холст, масло. 72х90 см.

Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина
Вот интересно, если хоть немного знаком с творчеством Винсента ван Гога, то увидев незнакомую тебе его работу - сразу понимаешь , кто автор. Ну или какому автору подражал этот неизвестный тебе художник. Да так пожалуй с любым, кто оставил после себя значимый след в искусстве.
 

Single-Single

Местный
photo_2025-03-06_11-19-49.jpg

Андре Анри Даргелас
"Кругосветное путешествие"

В свое время эта картина вызвала у зрителей настоящий восторг, а изображения игривых и озорных детей сделали художника известным во всем мире.
Благодаря картинам Даргеласа мы можем получить представление об особенностях школьного быта во Франции 2-й половины 19-го века.
 
Сверху